библиотекаемилия очковаBG/EN

доклад / изследване

културна традиция и нови аспекти при формообразуването на съдове в контекста на символа и знака

преработена авторска версия · 2026

Купичката за супа между функцията, символа и играта

първоначална публикация · 2019преработка · 2026пълен текст · BG / ENс. 132–136

Бележка към преработената версия

Настоящият текст е структурно, езиково и пунктуационно редактирана авторска версия на доклада, публикуван през 2019 г. Централната идея, контекстът, противопоставянето Homo faber / Homo ludens и проектът „Парадокс“ са запазени. Уточнена е терминологията, библиографията е уеднаквена и допълнена с източник за понятието Homo ludens и за практиката кинцуги. Английският текст е академичен превод на тази преработена версия. Сравнителните изображения от първоначалната публикация могат да бъдат видени в оригиналния PDF; тук са включени само авторските изображения.

Резюме

Докладът разглежда формообразуването на съда чрез взаимовръзките между функция, значение, символ и знак. Купичката за супа се използва като архетипна форма, чрез която се проследяват две допълващи се линии: съдът като продължение на практическия жест (Homo faber) и съдът като поле за игра, метафора и персонализация (Homo ludens). Анализът стъпва върху аналогията между дланта, линията и вдлъбнатата повърхност, както и върху противопоставянията съхраняване / поднасяне, затваряне / отваряне и вътре / вън. В заключение е представен авторският проект „Парадокс“, който съчетава конкавна и конвексна повърхност и позволява едновременно функционално и игрово използване на формата.

Ключови думи: културна традиция, формообразуване, съдове, символ, знак, Homo faber, Homo ludens, дизайн

1. Изходна постановка

Културната традиция насочва вниманието към определени феномени, докато други, макар и съществени, остават на заден план. В ежедневието използваме множество предмети, без винаги да осъзнаваме тяхната значимост и начина, по който общуваме с тях. Съдовете са сред тези привидно обикновени обекти.

Самата дума „съд“ въвежда многопластова образност: съд като място за правораздаване, плавателен съд и съд за съхранение или хранене. Връзката между думата, значението и формата поражда аналогии. Съдът има обвивка, която отделя вътрешното от външното и предпазва съдържанието. В символен план купичката може да бъде съотнесена към човешкото тяло като вместилище на същността. Именно тази обвивка се превръща в предмет на дизайнерски анализ.

Целта на текста не е да изгради изчерпателна история на съдовете, а чрез сравнителен и интерпретативен прочит да проследи как функцията, жестът, метафората и играта участват във формообразуването на купичката за супа. Аналогията и метафората се използват като евристични средства за откриване на нови отношения в една от най-опростените битови форми [1, 4].

2. Съдът като символ и знак

Като знак съдът свидетелства за човешко присъствие от най-дълбока древност. Когато съберем длани, инстинктивно създаваме пространство, способно да задържи съдържание. Получава се вдлъбната, тоест конкавна повърхност. В този жест дланта може да бъде мислена като линия, а движението на ръцете — като преобразуване на значението и функцията.

Прибраните една към друга длани насочват към запазване и съхранение. С отварянето им вертикалните линии се раздалечават, появява се вдлъбнатина и жестът преминава към поднасяне и предлагане. Така формообразуването може да бъде прочетено като движение от вертикал към хоризонтал, от затваряне към отваряне и от вътрешно към споделено пространство.

Метафорично вдлъбнатата повърхност е пространство, съдържанието въвежда времето, а движението свързва двете категории с формата. Пространство, време и движение позволяват конкретният предмет да бъде разгледан през абстрактни отношения. Жестът не просто използва съда; той предхожда и обяснява неговата форма.

Две посоки на жеста

съхраняване

вертикал · затваряне · вътрешно пространство · функция

поднасяне

хоризонтал · отваряне · споделено пространство · отношение

3. Форма и функция: Homo faber

Купичката обикновено се определя като съд за храна, чиято форма е близка до част от сфера и чиято дълбочина се изменя според предназначението. Зад тази привидна простота стои устойчива връзка между необходимост, материал и употреба. Исторически и географски различни примери показват сходна конструктивна логика: вътрешното пространство трябва да събира, съхранява, поднася и разпределя.

В перспективата на Homo faber — правещия човек — водеща е функцията. Пространството вътре в съда определя неговите граници, а движението на ръцете очертава тяхната логика. Аналогията е особено видима при работата с глина на грънчарското колело: ръцете не само пораждат движение, а формират пространство. Формата се ражда между пръстите.

Материалът, неговата структура, цвят и технологични свойства са основа за въображението [3]. Декорацията може да допълва предмета, но не е необходимо да нарушава предназначението му. Когато функционалната логика доминира, вниманието се насочва към действието, а съдът се възприема като продължение на жеста. Той присъства чрез своята конструкция, но се оттегля зад употребата.

4. Форма и игра: Homo ludens

Другият аспект е формата като игра. Понятието Homo ludens насочва към играта като съществен елемент на културата, а не като противоположност на сериозното действие [6]. В дизайна играта допълва функцията и отваря пространство за персонализация, емоция и творчески експеримент. Тук аналогията и метафората могат да променят начина, по който разпознаваме и използваме познатия предмет.

В пластичните интерпретации купичката често придобива човешки белези — крака, пръсти или други телесни асоциации. Такива решения активират парадокса статика / динамика и превръщат жестовете на донасяне и отнасяне в част от образа. Предметът вече не само изпълнява функция, а провокира отношение.

Друг пример е японската практика кинцуги, при която счупената керамика се възстановява с лак, поръсен със златен прах [7]. В съвременния ѝ прочит следата от счупването не се прикрива, а става видима част от историята и стойността на предмета. Тук метафората не отменя функцията, а разгръща допълнителен смислов пласт — съдът може да бъде мислен като образ на памет, уязвимост и продължение.

5. Авторски проект „Парадокс“

Авторският проект „Парадокс“ съчетава две противоположни повърхности — конкавна и конвексна. Така в един обект могат да бъдат използвани две пространства. Формата се стреми да обедини функционалното и игровото начало, като оставя възможност потребителят да променя подреждането, съдържанието и начина на употреба.

Точката на среща между двете повърхности е едновременно връзка и обръщане. Линията, която отвътре очертава пространството на правещия човек, отвън става линия на играещия човек. Това е една и съща граница, видяна от две страни. В този смисъл точката може да бъде мислена едновременно като начало и край, като вътре и вън.

При трансформацията точката нараства до сфера, чиято вътрешна и външна страна придобиват функционален потенциал. Вертикалът и хоризонталът вече не са фиксирани посоки, а зависят от обръщането и употребата. Обектът разширява практическите си възможности и едновременно се превръща в повод за артистична намеса от страна на използващия го.

Проект „Парадокс“Проект „Парадокс“Проект „Парадокс“Проект „Парадокс“
Проект „Парадокс“. Конкавна и конвексна повърхност в един съд. Автор и фотографии: Емилия Очкова-Димитрова.

6. Заключение

Разглеждането на съда чрез функцията, жеста, символа и играта показва, че дори привидно простата купичка съдържа многопластови отношения. Homo faber и Homo ludens не са взаимно изключващи се модели. Те обозначават две допълващи се посоки: едната организира материала според необходимостта, а другата преобразува необходимостта чрез въображение.

Анализът на различията и сходствата между съхраняване и поднасяне, затваряне и отваряне, вътре и вън създава нови перспективи за дизайнерското проектиране. Аналогията и метафората не заменят конструктивната логика, а разширяват полето, в което формата може да бъде осмислена, преживяна и използвана.

връзка с художествената практика

„Диалог“ и „Игра“

Сериите „Диалог“ и „Игра“ материализират същото напрежение между устойчивата керамична форма и възможността тя да бъде преобразувана чрез движение, отношения и игра. Порцелановите елементи запазват архетипа на съда, докато различното им сглобяване и добавените меки или текстилни линии променят неговия прочит.

разгледай сериите „Диалог“ и „Игра“

Литература

  1. Попов, П. Композицията като абстракция. София: Арх Либри, 2007.
  2. Желева-Мартинс, Д. „Теорията на композицията като теория на знаците“. Доклад на научната конференция „Постижения и тенденции в развитието на съвременния дизайн и декоративно-приложните изкуства“, НХА, София, 18 ноември 2010 г.
  3. Червендинев, Г. „Дизайнът като средство за запазване на традициите в условията на съвременното консуматорско общество“. Съвременни технологии в културно-историческото наследство, т. V, ТУ–София, 2017, с. 132–137. ISSN 2367-6523.
  4. Georgieva, B. “Geometric Heuristics in Art and Design.” Proceedings of the University of Ruse, vol. 56, book 1.1, 2017, pp. 125–129. ISSN 1311-3321.
  5. Georgieva-Gushtanova, B. “Origami Based Technology for Handbag Production.” 15th International Conference Standardization, Prototypes and Quality: A Means of Balkan Countries’ Collaboration, Trakya University, Edirne, 2019, pp. 273–279. ISBN 978-975-374-247-4.
  6. Huizinga, J. Homo Ludens: A Study of the Play-Element in Culture. London: Routledge, 1949; reprint edition, 2014.
  7. Victoria and Albert Museum. “V&A Youth Collective / Objects and Opinion — Sustainable Histories.” 2021. Бележка за практиката кинцуги.